A travaillé en Espagne (Eibar)
et en Italie (Pietrasanta).
Diplômée de l’École Nationale des Beaux-Arts de Lyon (D.N.S.E.P.)
Diplôme National Supérieur d’Expressions Plastiques (1992)
Mention : félicitations du jury
DNAP Diplôme national d’art plastique (1990)
CESAP et CEAP (1991)
... Je modèle la nature et la matière jusqu'à les confondre. Mon inspiration
me pousse à vouloir donner vie aux silhouettes, en choisissant de travailler le bronze en respectant le code déontologique des fondeurs d’arts, afin de révéler dans toute sa plénitude le beau et
l'intemporel.
Pour aller jusqu'au bout de mon art et de ma passion créatrice, je suis partie travailler en Italie, pays où l'esthétisme architectural
a séduit mon âme et mon coeur d'artiste. Mais aussi, je suis partie découvrir l’Espagne près du Musée Guggenheim Bilbao, un magnifique exemple d'innovation avant-gardiste offrant une séduisante toile
de fond à mon imagination.
Aujourd’hui je travaille sur des projets d’œuvres monumentales... Une balade artistique qui se décline en une série de pièces “Habeas,
j’apprivoiserai mes libertés...” 290 cm 275 kg. l’Acte N°1,2,3 etc. l’acte N°2 “Habeas Cordis” , pièce unique en bronze et en polyméthacrylate de méthyle, 185 cm. L’acte N°3 “Habeas Mentem”, toujours
en pièce unique, est un bas relief... Décembre 2010 à Saint-Paul de Vence, Interactivité ; une pièce de 5,40 m dialogue
avec “l’Envol”, œuvre de Folon.
Je suis saisie d’une volonté au service de mes aspirations, une quête sans cesse recommencée. Afin de mieux maîtriser les contraintes
techniques et obtenir une plus grande liberté d’expression, je suis devenue une des rares artistes réalisant moi-même mon travail à la fonderie de la cire à la ciselure... et façonne ainsi mes
créations pour vous raconter un travail arraché à l’intime ...
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PRIX ET DISTINCTIONS
2014
- Médaillée par l'académie Arts Sciences & Lettres 2014
2013
- "Grand Prix International d'Arts Plastiques", Akashi, Japon
- "Fine Art Prize", Saint-Jean-Cap-Ferrat, France
2008
- "Prix de sculpture", Salon d'Hiver, à L'Hivernal de Lyon, France
- "Prix du lions international district 103 Centre-sud", Lyon, France
EXPOSITIONS
2018
- Exposittion Art & VIN, domaine Sainte Lucie, Puyloubier
- Les "4 éléments", Tourrettes-sur-Loup, France
2017
- TSL ; Création de la fresque de l'école maternelle de Tourrettes-sur-Loup, France
- BIOT - « œuvre a 4 mains »
- CHINE - Ville de HANG ZHOU - Foire de l’art contemporain
- CANNES - « La fin d’un mythe » - mobilisation des artistes pour la fin du Palm Beach.
- Les "4 éléments", Tourrettes-sur-Loup, France
- Art Up Foire d'art contemporain, Lille
2016
- Rêveur: (sculpture monumentale) Colle-sur-Loup, France
- Exposition aux "4 éléments", Tourrettes-sur-Loup, France
- World Art Dubai, Émirats arabes Unis
2015
- "Le monde de George", Citadelle de Villefranche-sur-Mer, France
- Réalisation d'une peinture 3D, Hôpital privé Natecia, France
- Galerie Regard, Saint Maxime, France
- Exposition aux "4 éléments", Tourrettes-sur-Loup, France
- Art Up Foire d'art contemporain, Lille
2014
- "Rayonnements des Arts", Hôtel Inter Continental, Académie des Arts, Sciences & Lettres
- Art Club Galerie, Rue de Rivoli, Paris, France
- Art Club Galerie, Place Bellecour, Lyon, France
- Ad Hoc Corner Galerie, Saint-Paul de Vence, France
- Arts events Galerie, Honfleur, France
- Arts events Galerie, Pont-Aven, France
- Artothèque de Valbonne, France
- Galerie Gaidoz, Biot, France
2012-2013
- "Résonance": La biennale d'art contemporain, Lyon, France
- Vente aux enchères chez Aguttes, Lyon, France
- Rihga Royal (galerie d'art), Osaka, Japon
- "Musée d'Exposition Internationale", Kobé, Japon
- Exposition au musée de la ville Akashi, Japon
- "Rêveur", Saint-Paul de Vence, Place Neuve, France
- Grand marché de l’art contemporain, Valbonne
- Antibes Art Fair, Antibes, Alpes-Maritimes
- « C’est dans l’air », parcours urbain, Monaco
- Villa le Roc Fleuri, exposition No-made, CAP D'AilL, Nice
2010-2011
- "EQUI-Libre", Saint Paul de Vence, France
- Exposition au port de Cannes, France
- "Sculptures en l’île", Andressy, l’île Nancy, France
- Chateau de la Napoule, Mandelieu-la-Napoule, Alpes-Maritimes
2009
- "Habeas" : - Place Neuve, Saint Paul de Vence, France
- Carrousel du Louvre, Paris, France
- La Londe, Hyères, France
- Genève, Suisse
- Ambassade du tourisme, Saint-tropez, France
- Marseille & Aix-en-Provence, France
- Chateau de la Napoule, Mandelieu-la-Napoule, Alpes-Maritimes
2008
- Parc de la Tête d'Or, L'Orangerie, Lyon, France
- Exposition collective à la Villa des Collettes, Hommage à Renoir, Cagnes-sur-Mer, France
2007
- "L'hivernal de Lyon", Lyon, France
- "Grand marché d'art contemporain", Place de la Bastille, Paris, France
2006
- Sanary-sur-Mer, France "Le Vent des Arts, le rêve et le fantastique":
- Lucca, Italie
- Grenoble, France
2005
- Exposition, Sanary-sur-Mer, France
1995-2010
- Truquiste Vidéo, Adhérente au Mouvement Pix, Design graphique
1993-1994
- Festival Européen d'Infographie de Montreuil, réalisation de contes en images composites, France
1992
- "Piazza Virtuale" : participation à la 9e documenta de Kassel, Allemagne
1991
- Exposition à l'Espace Lyonnais d'Art Contemporain (ELAC), France
“Libre dérive” Les oeuvres de George Sculpteur investissent le département des Alpes-Maritimes.
« Libre Dérive » est une exposition de George Sculpteur qui se déroulera sur une année (2019/2020) mais selon des temporalités fragmentées et spatialisées en fonction des
opportunités d’accueil des divers lieux d’exposition engagés dans le Projet.
La « Dérive » est une déambulation, un parcours ludique et poétique dans un
territoire au gré des sensations suscitées par les différents lieux traversés.
L’exposition projetée est le souhait de présenter au public de nouvelles productions dans plusieurs lieux emblématiques du Département des Alpes Maritimes.
Chaque exposition sera l’objet d’une scénographie spécifique à chaque lieu, mettant en résonance les oeuvres de George ou avec l’esprit du lieu (spécificité de
l’espace, imaginaire et mémoires du lieu).
C’est l’exigence d’un travail de contextualisation de la production de George, apportant ainsi une dimension nouvelle à son travail créatif. Il s’agit bien de la volonté
de construire un dialogue artistique entre lieu/oeuvres/regard du visiteur et renforcer la dimension anthropologique du lieu d’exposition, fabrique de sociabilité et d’humanité, socle de mémoires et
émotions partagées.